एडगर डेगस के प्रभाववाद के क्लासिक ने एक शास्त्रीय शिक्षा प्राप्त की और शुरू में यथार्थवाद के एक मास्टर, इंग्रेस के मार्गदर्शन में लगे रहे। लेकिन, 1862 में, डेगास रेनेयर और मोनेट के साथ मिले, उस समय पहले से ही प्रसिद्ध प्रभाववादी थे। और देगास ने अपने काम में दिशा बदल दी। मोनेट और रेनॉयर के विपरीत, जो खुली हवा में काम करने के अनुयायी थे, एडगर डेगास स्मृति से चित्रित थे और ताजी हवा में लिखना पसंद नहीं करते थे। 1870 में, डेगास ने अपने कामों में पेस्टल का उपयोग करना शुरू कर दिया, और खुद को रंगीन रेखाओं का स्वामी कहा। एडगर डेगस न केवल लाइनों के एक मास्टर थे, बल्कि आंदोलन के भी थे।
डेगस के कार्यों में सबसे पसंदीदा विषय महिलाएं थीं। बॉलरिन, नर्तक, रसोइया, कुलीन स्त्रियाँ, सरल और अमीर, कपड़े पहने और नग्न। उन्होंने उनकी प्रशंसा की, और उन्हें आंदोलन या कार्रवाई के कुछ विशेष क्षणों में चित्रित किया। इन शानदार कार्यों में कुछ फोटोग्राफिक है।
एडगर डेगास द्वारा प्रसिद्ध पेंटिंग:
1
आयरनर्स (1884-1886)
आयरनर का आंकड़ा, उसके नीरस, थकाऊ काम से जम्हाई, 19 वीं सदी के एक कार्यकर्ता का प्रतीक बन गया। महिला ने एक ब्रेक लेने और कुछ शराब पीने का फैसला किया। उसके आसन और उसकी पूरी उपस्थिति बोलती है कि उसकी पीठ कैसे दर्द करती है, उसके हाथों को चोट लगी है। उसके बगल में, दूसरा आयरनर एक भारी कच्चा लोहा के साथ कपड़े को इस्त्री करना जारी रखता है। उसकी थकान एक तनावपूर्ण मुद्रा में देखी जा सकती है, जब वह अपने सिर को झुकाकर, अपने दोनों हाथों से लोहे को धक्का देने की पूरी ताकत से कोशिश करती है। यह पेरिस है, जो चमकदार खिड़कियों और समृद्ध दुकानों और होटलों के संकेतों के पीछे छिपा है। श्रमिकों की दैनिक गंभीर निराशा उनके जीवन को असहनीय बनाती है।
डेगस ने एक नई तकनीक पर काम किया जब मोटे कैनवास और खुरदरे स्ट्रोक चित्र में एक पेस्टल प्रभाव पैदा करते हैं। इस कठोर चित्र में चित्र का मानवतावाद सटीक रूप से निहित है। दर्शक इन टॉपर्स के लिए असहनीय खेद प्रकट करता है। और अगर ऐसा है, तो डेक्स XIX सदी में यूरोप में महिला श्रम की समस्याओं के एक बड़े ब्लॉक को स्थानांतरित करने में सक्षम था।
2
ब्लू डांसर्स (1898)
कागज की एक छोटी चौकोर चादर देवगौस के कुशल हाथ में असली कृति में बदल गई। इस चित्र का जादू, आकर्षण निर्विवाद है। बॉलरिनस का ग्रेस, उत्तम नीला रंग काम को पहचानने योग्य और बेहद सौंदर्य बनाता है।
बैलरिनास और बैले डेगास के लिए उनके पसंदीदा विषयों में से एक थे। उसने लड़कियों को कई प्रकार के पोज़, एंगल्स में चित्रित किया, जैसे कि वह एक समय टेप से बैलेरिना के आंदोलनों का एक छोटा सा टुकड़ा छीन रहा था। यह चित्र आधुनिक फोटोग्राफी के समान है। उसका एक असामान्य कोण है - एक शीर्ष दृश्य। दर्शक नर्तकियों की केवल सुंदर गर्दन, कंधे और कमर देखता है। प्रत्येक बैलेरीना अपने स्वयं के व्यवसाय के साथ व्यस्त है: एक पोशाक की पट्टा को ठीक करता है, दूसरा यह देखता है कि नृत्य पोशाक उसके सुंदर कंधों पर कैसे बैठती है, तीसरा उसके पैरों को अपने कंधे पर देखने की कोशिश करता है, और चौथा केवल सिर के पीछे और पीछे के हिस्से को देखता है - यह स्पष्ट है कि बैलेरीना धनुष को बांधने के लिए झुक गया है। नुकीले जूते पर।
3
बैलेरिना और एक छतरी वाली महिला (प्रतीक्षा), 1882
बैले की थीम पर एडगर डीगास का यह एक और पेस्टल है। तस्वीर में केवल दो पात्र हैं - एक युवा बैलेरीना और एक छतरी के साथ सख्त काले कपड़े में एक महिला। महिलाएं दीवार के खिलाफ बेंच पर बैठी हैं। एक युवा नर्तकी पॉइंटर जूते और काले रंग की एक महिला की जांच करती है, जाहिर है, उसकी मां। उसकी मुद्रा तनावपूर्ण है, वह उम्मीद करती है कि उसकी बेटी बाहर निकल जाएगी, उसके नृत्य का परिणाम होगा। वे उसे बैले में ले जाएंगे या नहीं?
4
स्टार (1876-1877)
डेगस को बैले से प्यार था, यह स्पष्ट है कि उसने अपने बैलेरिना को किस प्रेम और स्वभाव से चित्रित किया। थियेटर की जादुई दुनिया ने कलाकार को हर तरफ से आकर्षित किया - मंच के किनारे, पंखों के किनारे, बैले कक्षाओं से। बैले की तैयारी की पूरी प्रक्रिया में उनकी दिलचस्पी थी। यह पेस्टल था जो डेगस बैलेरीना को बुलंदियों के स्तर तक ऊंचा करने में सक्षम था। परिष्कृत कोमल स्वर, कोमलता, वायुहीनता और पारदर्शिता उनके काम को उत्कृष्ट बनाती है। तस्वीर का केंद्रीय आंकड़ा एक बैलेरीना है जो हवा में लथपथ है, अपने पॉइंट जूते की नोक के साथ मंच को छू रहा है। यह बर्फ-सफेद है, अंदर से सभी चमकता है।
पृष्ठभूमि में, दृश्यों और मंच के पीछे। दृश्यावली के कारण, एक सम्मानित व्यक्ति, एक परोपकारी व्यक्ति, जिसकी प्रधान जीवन में भूमिका अस्पष्ट है, की आकृति दिखाई देती है। यह आंकड़ा दर्शक को कल्पित बौने की जादुई भूमि से कठोर सांसारिक जीवन की ओर लौटता है।
5
केश महिला (1885)
अधिकांश सुंदरता के संपादकों के अनुसार, यह पेंटिंग, कलाकार के सर्वश्रेष्ठ कार्यों में से एक है। एक युवा नग्न महिला शानदार बालों के साथ कंघी करके दर्शकों के सामने अपनी पीठ के बल बैठती है। सुंदर शुद्ध रंग, नाजुक रेखाएं, नाजुक पेस्टल स्पर्श महिला के फिगर को मनोरम और बहुत स्वाभाविक बनाते हैं।
6
अबींटे (1893)
एक दिलचस्प कहानी दर्शक के सामने प्रकट होती है। एक अजीब युगल एक कैफे में एक मेज पर बैठता है - एक पाइप और नशे में महिला के साथ एक शांत आदमी। उसके सामने एक गिलास एबिन्थ का है। महिला की मुद्रा शिथिल है, उसने अनजाने में अपने पैरों को आगे बढ़ाया, अपने कंधों को नीचे किया। उसकी पलकें भारी हैं और उसकी आँखों को थोड़ा ढँका है। वह नशे में है और अपने आसपास की दुनिया के प्रति पूरी तरह से उदासीन है। आदमी, जाहिर है, एक महिला साथी नहीं है। वह खिड़की को खाली नजर से देखता है।
चित्र सुबह को दिखाता है, जैसा कि सुबह के अखबार द्वारा गुरु के हाथों में दिखाया गया है, जिसकी आँखों से हम इस दृश्य का निरीक्षण करते हैं। महिला और आदमी को स्पष्ट रूप से एक तूफानी रात थी।
एबिन्थ के प्रभाव का एक व्यक्ति पर एक निश्चित प्रभाव पड़ता है। दुनिया में हर चीज के लिए नशे में धुत्त लोग उदासीन हो जाते हैं। डेगस इस जोड़े को एक शांत नज़र से देखता है और इस आदत की हानिकारकता पर जोर देता है। लेकिन एब्सेंट की लत XIX सदी का शोक था।
7
फर्नांडो सर्कस में मिस ला ला (1879)
प्रसिद्ध सर्कस कलाबाज को एक अविश्वसनीय कोण से कलाकार द्वारा दर्शाया गया है। आंकड़ा ऊपरी बाएं कोने में स्थानांतरित कर दिया जाता है, नीचे से ऊपर खींचा जाता है, जो रचना को बहुत ही असामान्य बनाता है। दर्शक, जैसे कि वास्तव में, एक एरियल जिमनास्ट का काम देख रहा है। चित्र को इतने उत्कृष्ट रूप से चित्रित किया गया है कि यह सर्कस के प्रदर्शन में उपस्थित होने का आभास देता है।
वैसे, हमारी साइट most-beauty.ru पर सबसे सुंदर जिमनास्ट के बारे में एक दिलचस्प लेख है।
8
मिलिनर पर (1882)
डेगास हमेशा खुद को यथार्थवादी मानते थे, हालांकि उन्होंने छाप के तरीके से चित्रित किया। पेरिसियों के जीवन से वास्तविक क्षणों की छवि के कारण उनके काम का यथार्थवाद बहुत बढ़िया है। एक बार जब वह महिलाओं की टोपी की दुकानों की खिड़कियों के पास से गुजरा और खिड़की के पीछे जो कुछ हो रहा था, उससे वह अपनी आँखें नहीं हटा सका। इस तरह के अवलोकनों के परिणामस्वरूप, "एट द मिलिनर" का एक पूरा चक्र दिखाई दिया।
पहले चित्रों में से एक में दो महिलाओं को दिखाया गया है - ग्राहक, जिनमें से एक टोपी पर कोशिश कर रहा है। अपने काम में, डेगास एक विकर्ण रचना का उपयोग करता है, अग्रभूमि में सामान को चित्रित किया गया है - सभी प्रकार की टोपियां। लेकिन वे दर्शकों का ध्यान नहीं खींचते हैं, यह उत्साही महिलाओं द्वारा आकर्षित किया जाता है जो फैशनेबल टोपी पर कोशिश करने पर आश्चर्यचकित लग रहे थे।
9
Laundresses शहर में लिनन ले जाते हैं (1878)
तस्वीर का पीला-भूरा रंग न केवल महिला श्रम की गंभीरता को दर्शाता है, बल्कि उनके रोजमर्रा के जीवन की निराशाजनक ग्रेनेस भी है। चित्र में दो लॉन्ड्रेसेस को दर्शाया गया है, जो अलग-अलग दिशाओं में ग्राहकों के अनुसार विचरण करते हैं। साफ लिनन वाली टोकरी इतनी भारी होती हैं कि महिलाओं को झुकना पड़ता है। सूर्य के लगातार संपर्क में आने से हंसी के चेहरे पर तनाव होता है। ये महिलाएं आदिम महिलाओं की तरह नहीं होती हैं। वे एक मामूली आय के लिए दिन-रात अपनी मेहनत करते हैं, जो उन्हें एक नई पोशाक या फैशनेबल टोपी खरीदने की अनुमति नहीं देगा।
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अंतभाषण
एडगर डेगस एक महान प्रभाववादी कलाकार हैं जो अपनी पेस्टल तकनीक के लिए प्रसिद्ध थे। उन्होंने इसे इतने ऊँचे स्तर पर पहुँचाया कि यह वस्तुतः अप्राप्य ही रहा। उनके कौशल के साथ, पेस्टल्स को तेल चित्रकला की तरह गंभीरता से लिया जाने लगा। Most-beauty.ru उम्मीद करता है कि आप इस कलाकार के चित्रों पर टिप्पणी करेंगे। उनके कौन से काम आपको सबसे ज्यादा पसंद हैं?
और नीचे हम कुछ और प्रसिद्ध डीगा पेंटिंग पोस्ट करते हैं जो हमारे मुख्य सूची में नहीं हैं:
रिहर्सल (1874)
बेलेली परिवार का चित्रण (1858-1867)
कपास कार्यालय (1873)
ओपेरा में नृत्य कक्षा (1872)
डांसर इन ग्रीन (1877-1879)
बेली डांसर्स (1889)
महिलाओं का स्टोर (1879)
युवा स्पार्टन्स के व्यायाम (1860)
मंच पर बैले रिहर्सल (1874)
ऑर्केस्ट्रा में संगीतकार (1872)
डांसर्स इन पिंक (1885)
बेंच पर डांसर (1905)
ओपेरा का ऑर्केस्ट्रा (1870)
प्लेस डे ला कॉनकॉर्ड (1875)
गुलदस्ता के साथ डांसर (1877)
बेंच पर डांसर ट्रेन (1877)
अभी के लिए इतना ही! बेशक, ये सभी एडगर डीगास की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग नहीं हैं। ऐसे बहुत से हैं! ध्यान देने के लिए आपको धन्यवाद।