काज़िमिर मालेविच - सुप्रीमेटिज्म और रूसी एवैंट-गार्डे की प्रतिभा। उनके कार्यों को दुनिया भर में जाना जाता है, विशेष रूप से रहस्यमय ब्लैक स्क्वायर। कलाकार का जीवन quests और रचनात्मक खोज से भरा था। उन्होंने अपनी रचनाएँ क्यूबिज़्म, वर्चस्ववाद, अभिव्यक्तिवाद, नवशास्त्रवाद, यथार्थवाद आदि की शैली में लिखीं। इन शैलियों में बने मालेविच के प्रसिद्ध चित्र दर्शक को कलाकार की ऊर्जा और उसकी असाधारण प्रतिभा को महसूस करने की अनुमति देते हैं।
मालेविच की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग:
1
सेल्फ पोर्ट्रेट (1910)
मास्टर ने साधारण फ़ॉविज़्म शैली में साधारण सामग्री - गौचे के साथ कागज पर अपना आत्म-चित्र पूरा किया। ये गर्भपात की ओर मालेविच के पहले कदम हैं। तस्वीर की पृष्ठभूमि विकृत है, मुश्किल से पता लगाने योग्य, गहरे लाल महिला आंकड़े हैं। कलाकार का चेहरा प्रकाश और छाया, गर्म रंगों और ठंड से आधे में विभाजित है। यह युवाओं से वयस्कता में संक्रमण दिखाने का एक प्रयास है। कलाकार अपने विचारों और पीड़ाओं को व्यक्त करने की कोशिश करता है, अमूर्त तकनीकों की मदद से खुद को दर्शाता है।
वैसे, हमारे पास एक बहुत ही दिलचस्प लेख है जिसमें अधिकांश-सौंदर्य के अनुसार सबसे सुंदर चित्र हैं।
2
थंडरस्टॉर्म (1913) के बाद की सुबह
पेंटिंग को क्यूबिज़्म की शैली में चित्रित किया गया था और यह एक शैली की पेंटिंग है। कैनवास में पानी पर चलने वाली महिलाओं को दिखाया गया है। परिदृश्य का विवरण और आंकड़े खुद को अधिकतम सरलीकृत किया जाता है और जैसे कि धातु की शीट के टुकड़ों से नक्काशी की जाती है। रंग योजना शांत और ताजगी से भरी है।
3
ब्लैक सुपरमैटिस्ट स्क्वायर (1915)
अमूर्त कैनवस को वर्चस्ववाद की शैली में तेल से रंगा गया है और इसका आयाम 106 गुणा 106 सेमी है। यह मालेविच का सबसे प्रसिद्ध काम है। कई लोग इसे ब्रह्मांड के कुछ छिपे रहस्यों को देखने की कोशिश करते हैं। लेकिन, सबसे पहले, कलाकार रचना के रूपों और संभावनाओं, इसकी रंग योजना की तलाश कर रहा था, क्योंकि वर्ग का कोई सही आकार नहीं है और इसका रंग बिल्कुल काला नहीं है, बल्कि सभी प्रकार के रंग रंगों का मिश्रण है। यह "ब्लैक स्क्वायर", "ब्लैक क्रॉस" और "ब्लैक सर्कल" से मिलकर गर्भित त्रिपिटक का हिस्सा है। दो दूसरी पेंटिंग दर्शकों को कम परिचित हैं। अर्थात्, “ब्लैक स्क्वायर इस तिकड़ी में एक सम्मानजनक प्रथम स्थान पर है।
4
एथलीट (1931)
कैनवास नव-वर्चस्ववाद की शैली में बनाया गया है। इसमें एथलीटों के चार आंकड़े दर्शाए गए हैं, जो रचना के मुख्य कार्य के अधीनस्थ हैं - रंग, गतिकी और लय पर ध्यान केंद्रित करने के लिए। सब कुछ पात्रों की समरूपता और फेसलेसनेस के अधीन है जो समय के बाहर और वास्तविकता से बाहर रहते हैं।
5
बॉय (वंका) (1932)
नव-सुप्रीमवाद और क्यूबिज़्म की शैली में लकड़ी पर तेल चित्रकला। यहाँ, कलाकार चित्रकला में एक नई शैली को विकसित करने और खोजने की कोशिश करते हुए, वर्चस्ववाद और प्रकृतिवाद को संगठित करता है। लड़के को उसकी पीठ पर दर्शक के साथ चित्रित किया गया है, उसका आंकड़ा नियमित आकार से बना है, और आकृति के प्रत्येक ज्यामितीय आकार को एक ढाल के साथ मिलाया गया है। लड़के की हथेलियाँ और पैर इस पंक्ति से अलग हो जाते हैं, क्योंकि वे बिल्कुल असली हैं। चित्र में विनम्रता और असुरक्षा को दर्शाया गया है। पृष्ठभूमि घरों और सड़कों का एक शहरस्केप है, जिसे एक ढाल के साथ भी चित्रित किया गया है।
6
एक आधुनिक लड़की का सिर (1932)
इस चित्र में नियोक्लासिकिज्म और नव-सर्वोच्चता का विलय होता है। लड़की की छवि पुनर्जागरण के शुरुआती चित्रों की तरह अधिक है - उन समय का एक पुरुष सूट, एक पीला चेहरा, एक उच्च माथे और दर्शक से सख्त व्यवस्था। इसी समय, एक सफेद पृष्ठभूमि, 30 के एक छोटे बाल कटवाने और सिर के पीछे एक लाल दुपट्टा बंधा हुआ लड़की की "आधुनिकता" की बात करता है। पूरे आंकड़े में कुछ नाटकीयता है। मालेविच ने कई बार महिला पोट्रेट्स में इस थीम का इस्तेमाल किया, हेयर स्टाइल, हेडड्रेस को बदलकर और सिर को मोड़कर। लेकिन इन सभी चित्रों को दर्शक से निकटता और नाटकीयता को जानबूझकर एकजुट किया जाता है।
7
फील्ड में लड़कियां (1932)
यहां कलाकार अपनी परंपराओं को जारी रखता है। महिला आंकड़े, ज्यामितीय आकृतियों से कुशलता से, इंद्रधनुष की तरह रंगों में चित्रित किए गए हैं। सभी रंगों के लिए जगह है, और यहां तक कि काला रंग भी है जो केंद्रीय आकृति को उजागर करता है। मालेविच कथित तौर पर एक परिदृश्य का निर्माण करता है और इसमें महिलाओं की छवियों को बड़े करीने से फिट बैठता है। आंकड़ों में ढाल बड़ी विनम्रता के साथ बनाई गई है, जैसे कि टॉयलेटरों को झुकाना। चमकीले कटे हुए खेत और एक नीला आकाश क्षेत्र के काम के अंत का संकेत देता है, और महिलाओं के हाथों को आराम नहीं मिलता है, लेकिन काम से तनाव होता है। यह रंगीन चित्र, जैसा कि यह था, कटाई के उत्सव के महत्व पर जोर देता है।
8
पांच सदनों के साथ लैंडस्केप (1932)
परिदृश्य में वर्चस्ववाद मालेविच की खोज है। कैनवास को नीले रंग की तालु और लाल पृथ्वी के साथ दो भागों में विभाजित किया गया है। क्षितिज पर पांच अलग-अलग आकार के सफेद आयताकार घर हैं जिनमें ट्रेपोजॉइडल काले रंग की छतें हैं। सब कुछ एक न्यूनतम करने के लिए सरलीकृत किया गया है, छवि समतल है, परिप्रेक्ष्य और छाया के बिना, एक आदिम बच्चों के ड्राइंग की तरह।
9
एक ड्रमर का पोर्ट्रेट (1932)
1932 में, काज़िमिर मालेविच ने फिर से यथार्थवाद की ओर रुख किया। ड्रमर का चित्र सिर्फ इस शैली में बनाया गया है, जिसे खूबसूरती से चित्रित किया गया है। उन्होंने कारखाने की पृष्ठभूमि के खिलाफ चश्मे में, एक आदमी को ध्वनिपूर्वक कपड़े पहने हुए चित्रित किया। सबसे अधिक संभावना है, यह एक मास्टर-संपादक है। एक आदमी का गंभीर चेहरा दर्शक से दूर दिखता है। वह भविष्य में शांत और आत्मविश्वासी है।
10
रेड कैवलरी (1932)
नव-सर्वोच्चता की शैली में लिखी गई यह शैली की पेंटिंग मालेविच द्वारा एकमात्र अमूर्त पेंटिंग थी, जिसे सोवियत काल में मान्यता मिली थी। वह एक लाल घुड़सवार सेना को दर्शाती है। कैनवास को तीन भागों में बांटा गया है - आकाश, घुड़सवार और पृथ्वी। कैनवास को विभाजित करने के लिए, कलाकार ने "गोल्डन सेक्शन" का नियम लागू किया - अनुपात (0.618) में। पेंटिंग का मालिक सेंट पीटर्सबर्ग में रूसी संग्रहालय है।
एक रेखा खींचने के लिए
काज़िमिर मालेविच। सुप्रीमो नं ५६ (टुकड़ा)। 1916
काज़िमिर मालेविच, 1932 में शुरू हुआ, फिर से यथार्थवाद में बदल गया, क्योंकि यह एक प्रवृत्ति थी और उस समय की मांग थी। कलाकार ने कई यथार्थवादी कार्य किए, लेकिन इस शैली में एक मुकाम हासिल करने का प्रबंधन नहीं किया। 1935 में पूरी गरीबी में, पूरी तरह से बीमार और बिना किसी पहचान के उनकी मृत्यु हो गई। यहां तक कि कलाकार की कब्र मॉस्को क्षेत्र के अंतहीन क्षेत्रों में खो गई, जहां अब ग्रेटर मॉस्को के नए सूक्ष्म जिले उगते हैं। लेकिन इस महान गुरु का स्मारक उनका विश्व प्रसिद्ध "ब्लैक स्क्वायर" है।
अपने जीवन के दौरान, मालेविच ने चार ब्लैक स्क्वायर लिखे। ये सभी रूस के प्रमुख संग्रहालयों में हैं - मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग में। एक पेंटिंग की अनुमानित लागत $ 30 मिलियन तक है। यह अमूर्त कला की प्रतिभा की सच्ची मान्यता है। अधिकांश-कलाकार इस कलाकार और उसके काम के बारे में आपकी टिप्पणियों की प्रतीक्षा कर रहे हैं। हमें लिखें कि मालेविच के कौन से चित्रों ने आप पर सबसे अधिक प्रभाव डाला।