अपेक्षाकृत कम उम्र (19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में पहले संगीत का मंचन किया गया था) के बावजूद, इस शैली का दुनिया भर में लोकप्रिय संस्कृति पर व्यापक प्रभाव पड़ा।
नाम खुद "म्यूजिकल कॉमेडी" के लिए खड़ा है, लेकिन वास्तव में प्रदर्शन एक नाटक या एक त्रासदी हो सकती है।
मुख्य विशेषता जो दर्शकों के दिलों को जीतने की अनुमति देती है, वह मंचन की सहजता है, जो शास्त्रीय ओपेरा की चंचलता के विपरीत है।
अपने इतिहास के दौरान, शैली ने हमें कई शानदार काम दिए हैं, लेकिन दुनिया में 10 सबसे प्रसिद्ध संगीत सबसे लोकप्रिय हैं, जिनके बारे में हम बाद में बात करेंगे।
10. संगीत की आवाज़
संगीत का पहला उत्पादन 16 नवंबर, 1959 को ब्रॉडवे पर, और अगले वर्ष हुआ "संगीत की आवाज़" 5 टोनी मूर्तियों को प्राप्त किया।
शब्द ऑस्कर हैमरस्टीन II द्वारा लिखे गए थे, और संगीत रिचर्ड रोजर्स द्वारा लिखा गया था। यह इस युगल का पहला संयुक्त कार्य नहीं था, लेकिन अंतिम और सबसे उत्कृष्ट (हैमरस्टीन की 9 महीने बाद कैंसर से मृत्यु हो गई)।
1965 में, क्रिस्टोफर प्लमर और जूली एंड्रयूज द्वारा अभिनीत सिनेमाघरों में एक संगीत पर आधारित एक आयामी फिल्म सिनेमाघरों में रिलीज़ की गई थी। यह चित्र उस वर्ष की खोज था, जिसमें कुल 5 ऑस्कर प्राप्त हुए और पंथ का दर्जा प्राप्त हुआ।
9. जूनो और एवोस
सोवियत रॉक ओपेरा को पहली बार 1981 में मॉस्को के लेनिन कोम्सोमोल थिएटर में जनता के सामने पेश किया गया था।
संगीत एलेक्सी रब्बनिकोव द्वारा लिखा गया था, और छंद एंड्रे वोजनेस्की द्वारा लिखे गए थे। उत्तरार्द्ध 1806 में निकोलाई रेज़नोव की कैलिफोर्निया यात्रा की वास्तविक कहानी से प्रेरित था। रेज़ानोव, जो प्रावधानों के लिए रवाना हुए थे, कोन्चिता अर्गुएलो के साथ प्यार हो गया, जो केवल 16 वर्ष का था (नाविक स्वयं उस समय 40 से अधिक था)।
इस समय "जूनो और एवोस" (यह नाम सेलबोट्स के सम्मान में दिया गया है, जिस पर रेज़नोव को भेजा गया था) सबसे प्रसिद्ध घरेलू रॉक ओपेरा में से एक है, जिसका मंचन दुनिया भर के सिनेमाघरों में खुशी के साथ किया जाता है।
8. नोट्रे डेम डे पेरिस
विक्टर ह्यूगो द्वारा इसी नाम के उपन्यास पर आधारित लोकप्रिय फ्रांसीसी-कनाडाई संगीत का पहली बार मंचन 16 सितंबर, 1998 को पेरिस में किया गया था। संगीतमय हिस्सा रिकार्डो कोचचन द्वारा लिखा गया था, और गीत ल्यूक प्लामोंडन द्वारा लिखे गए थे।
प्रीमियर के साथ मिली सफलता को इस तथ्य से सबसे अच्छा संकेत मिलता है कि उत्पादन डेब्यू वर्ष में सबसे अधिक बहरे सफलता के लिए गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में शामिल किया गया था।
1999 में, मंडली फ्रांस, बेल्जियम, स्विट्जरलैंड और कनाडा के अलावा, विश्व भ्रमण पर गई।
रूस को नोट्रे डेम डी पेरिस वह केवल 2002 में मिला (2018 में संगीत को फिर से वापस लाया गया, प्रदर्शन मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग में था)।
7. मेरी निष्पक्ष महिला
एलन जे लर्नर, जब संगीत का निर्माण कर रहे थे, तो बर्नार्ड शॉ के नाटक पैग्मेलियन पर आधारित था, इसलिए सफलता की संभावना शुरू में बहुत बढ़िया थी (ऐसे स्रोत के साथ)।
एक और बात यह है कि 1950 के दशक में (प्रीमियर 1956 में हुआ था) शैली स्वयं अभी तक इतनी लोकप्रिय नहीं थी, इसलिए दर्शक केवल उत्पादन स्वीकार नहीं कर सकते थे, लेकिन सब कुछ काम कर गया, और टोनी पुरस्कार बिल्कुल योग्य था।
यूएसएसआर में "मेरी प्रिय सुन्दरी" पहली बार 1960 में पहुंचे: संगीत को कीव, लेनिनग्राद और मॉस्को में देखा जा सकता था।
फिल्म अनुकूलन को भी इंतजार करने में देर नहीं लगी: पहले से ही 1965 में, यह चित्र स्क्रीन पर सामने आया, जिसने वर्ष के अंत में "सर्वश्रेष्ठ फिल्म" के लिए नामांकन में ऑस्कर लिया।
6. माँ मिया
अगर "माई फेयर लेडी" का निर्माण करते समय एलन जे लर्नर ने आधार के रूप में नाटक "पैगामेलियन" किया था, तो कैटरिंग जॉनसन को स्क्रैच से लिब्रेटो लिखना था, लेकिन उनका एक और फायदा था: दिग्गज समूह एबीबीए का संगीत। 22 गानों के आधार पर संगीत का मंचन किया गया मामा मिया, 1999 में लंदन पब्लिक को जीतने वाले पहले सेकंड से।
रूस में, इसे पहली बार 2006 में दिखाया गया था और 20 महीनों में 20,000 से अधिक लोग इसके पास आए।
फिल्म पर आधारित फिल्म 2008 में रिलीज हुई थी और पहली चीज जिसने मेरी आंख को पकड़ा वह ठाठ कास्ट थी। पियर्स ब्रॉसनन, मेरिल स्ट्रीप, स्टेलन स्कार्सगार्ड, कॉलिन फर्थ, अमांडा सेफ्राइड - कम से कम उनके लिए धन्यवाद, तस्वीर 52 मिलियन के बजट के साथ विश्व बॉक्स ऑफिस पर लगभग $ 610 मिलियन कमाने में कामयाब रही।
5. कैबरे
के लिए संगीत "कैबरे" जॉन कैंडर द्वारा लिखा गया था, यह शब्द फ्रेड एब द्वारा लिखे गए थे, और लिब्रेट्टो के लेखक जो मास्टरऑफ थे, जो कि क्रिस्टोफर इशरवुड के उपन्यास फेयरवेल टू बर्लिन पर आधारित जॉन वान ड्रुटन के नाटक से प्रेरित थे।
यह एक लंबी श्रृंखला है, जिसकी समाप्ति 1972 की फिल्म थी (1966 में संगीत का मंचन किया गया था, और अगले वर्ष उन्हें 8 टोनी पुरस्कार मिले)।
फिल्म रूपांतरण संगीतमय: 8 ऑस्कर स्टैचू के रूप में प्रतिष्ठित हो गया, हालांकि वे सर्वश्रेष्ठ फिल्म के लिए मुख्य पाने में असफल रहे (यह एक तरह का रिकॉर्ड भी बन गया)। टेप में, जिसने $ 6 मिलियन के बजट के साथ $ 42 मिलियन जुटाए, लिसा मिनेली और माइकल यॉर्क ने अभिनय किया।
रोचक तथ्य: सोवियत संघ में, फिल्म किराए पर लेना कई वर्षों के लिए निषिद्ध था, हालांकि कंपनी "मेलोडी" ने इसे रिकॉर्ड पर संगीत जारी किया। सोवियत सिनेमा में, कैबरे को प्रीमियर के 16 साल बाद, 1988 में पहली बार दिखाया गया था।
4. बिल्लियाँ
संगीत "बिल्ली की" 11 मई, 1981 को लंदन में अंग्रेजी संगीतकार एंड्रयू लॉयड वेबर द्वारा मंचित किया गया और ब्रॉडवे का प्रीमियर गिरावट में हुआ। आधार लेखक थॉमस स्टर्नस एलियट के बच्चों के लिए कविताओं का एक संग्रह था।
आंकड़े सबसे अधिक संगीतमय बोलते हैं: 1994 तक, उन्होंने $ 2 बिलियन कमाया, 15 भाषाओं में अनुवादित किया गया और तीन दर्जन देशों में वितरित किया गया, और दर्शकों की कुल संख्या 75 मिलियन से अधिक हो गई।
2. ईसा मसीह एक सुपरस्टार हैं
सबसे प्रसिद्ध रॉक ओपेरा "जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार" एंड्रयू लॉयड वेबर ("कैट्स" के लेखक) और टिम राइस ने 1970 में लिखा था, हालांकि प्रीमियर को एक और साल इंतजार करना पड़ा।
रिलीज़ के समय इसी नाम के एल्बम ने ब्रिटिश बिलबोर्ड 200 चार्ट में शीर्ष स्थान हासिल किया, और व्यक्तिगत एकल ने कई देशों की रेटिंग में शीर्ष रेखाओं को लिया।
लोकप्रियता ने इस तथ्य में भी योगदान दिया कि टाइटल ट्रैक का प्रदर्शन इयान गिलान द्वारा किया गया था - डीप पर्पल के गायक।
टिम राइस ने कहा कि उनका मुख्य लक्ष्य यीशु को ईश्वर के पुत्र के रूप में नहीं, बल्कि एक साधारण व्यक्ति के रूप में दिखाना था जो सही समय पर सही जगह पर हुआ।
धार्मिक संगठनों के हमलों के बावजूद, राइस ने तर्क दिया कि एक प्रसिद्ध बाइबिल कहानी की ऐसी व्याख्या केवल यीशु की महानता पर जोर देती है।
2. द फैंटम ऑफ़ द ओपेरा
पहला उत्पादन 1986 में हुआ, और इसके लेखक फिर से एंड्रयू वेबर थे, जिन्होंने संगीत लिखा था (शब्द चार्ल्स हार्ट और रिचर्ड स्टिग्ल द्वारा लिखे गए थे)। 1911 में प्रकाशित गैस्टन लेरॉक्स द्वारा संगीतमय उपन्यास पर आधारित था।
प्रसिद्ध अंतरराष्ट्रीय शुल्क ओपेरा का प्रेत $ 6 बिलियन से अधिक (853 मिलियन अकेले न्यूयॉर्क में) उठाए गए थे, जिससे संगीत को इतिहास में सबसे अधिक कमाई वाली मनोरंजन घटना बना दिया गया था।
कथानक लोकप्रिय गायिका क्रिस्टीना डे और एक रहस्यमय व्यक्ति के बीच संबंधों के इर्द-गिर्द रचा गया है, जो एक प्रतिभाशाली संगीतज्ञ है।
जुनून और ओवरशेडिंग के कारण प्यार की सीमा इस कहानी का मुख्य मकसद है।
1. शिकागो
द्वारा प्रायोजित "शिकागो" फ्रेड एब और जॉन कांडर (बॉब फॉस की भागीदारी के साथ) बन गए, जो पहले से ही कैबरे के लिए प्रसिद्ध थिएटर-गोअर थे।
संगीत की कहानी काफी दिलचस्प है: 1924 में, पत्रकार मॉरीन डलास वॉटकिंस ने एक अखबार के कॉलम में दो असंबंधित मुकदमों की समीक्षा की, जो शिकागो ट्रिब्यून के पाठकों के बीच बेहद लोकप्रिय हुई। मॉरीन इस बात से इतनी प्रेरित हुईं कि उन्होंने एक नाटक लिखने का फैसला किया, जो बाद में संगीत का आधार बन गया।
2002 में, रोब मार्शल ने इसी नाम की फिल्म बनाई, जिसमें 6 ऑस्कर जीते, और मुख्य भूमिकाएं कैथरीन ज़ेटा-जोन्स, रेनी ज़ेल्वेगर, रिचर्ड गेरे और यहां तक कि रूसी बैलेरीना और गायिका कैटरिना शचेलकनोवा ने निभाईं।