हम में से प्रत्येक 19 वीं शताब्दी के महान रूसी चित्रकार इवान शिश्किन के काम से कम से कम सतही रूप से परिचित है। सोवियत समय में, मालिकों ने अपने घरों की दीवारों को कलाकार द्वारा चित्रों के प्रतिकृतियों के साथ सजाने के लिए पसंद किया, पत्रिकाओं से फाड़ दिया।
इसके अलावा, कुछ लोग अद्भुत मिठाइयों को याद करते हैं, जिसके आवरण को देवदार के जंगल में पौराणिक शावकों से सजाया गया था।
जो लोग पेंटिंग में कम या ज्यादा पारंगत हैं, वे जानते हैं कि न केवल रूसी, बल्कि ललित कला की दुनिया के इतिहास में भी शिश्किन का बहुत बड़ा मूल्य है।
प्रकृति की सुंदरता को गाने की उनकी अविश्वसनीय क्षमता सभी लैंडस्केप प्रशंसकों को आश्चर्यचकित करती है, और दुनिया भर में कला के प्रति उत्साही लोगों को प्रसन्न करने के लिए मास्टर की प्रकृति को सूक्ष्म रूप से प्रकृति तक पहुंचाने की क्षमता है।
पेश है १० शिश्किन की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग मूल कार्यों, शीर्षकों और विवरण की तस्वीरों के साथ।
10. गुरज़ुफ के आसपास के क्षेत्र से
सनी क्रीमिया ने हमेशा चित्रकारों को आकर्षित किया - वे नए रंगों के लिए, ताजा कलात्मक संवेदनाओं की खोज में वहां आए।
प्रायद्वीप पर, प्रकृति का शाब्दिक अर्थ विरोधाभास है: यह तेज और अस्पष्ट है, तेजतर्रार और बहुरंगी नहीं, स्मारक और न्यूनतर।
शिश्किन ने भी सामान्य प्रलोभन के आगे घुटने टेक दिए और 1870 के अंत में क्रीमिया में काम करने चले गए।
परिदृश्य "गुरज़ुफ के परिवेश से" कलाकार ने 1880 में अपनी व्यक्तिगत प्रदर्शनी में दिखाया था। फिर, इस तरह के प्रदर्शन व्यापक रूप से लोकप्रिय थे, और यह एक कला की दुनिया में एक घटना बन गई।
9. वन की दूरी
पेंटिंग को 1884 में चित्रित किया गया था। इस अवधि के शिश्किन के कार्य विशेष रूप से गहरे और आश्चर्यजनक शक्तिशाली हैं।.
लंबे, उछलते गाने अंतहीन विस्तार पर उड़ते हैं। योजनाओं का एक इत्मीनान से विकल्प, रूसी मुक्त इच्छाशक्ति के शक्तिशाली कंधे - यह इस कैनवास का मुख्य विषय है।
यहाँ शिश्किन विशेष रूप से अपनी जन्मभूमि और उसके अंतहीन सुंदरियों के लिए अपने भारी प्यार को दिखा रहा है।
चित्रित किया गया है जैसे कि एक पक्षी की दृष्टि से, चित्र इसकी संरचना कुंजी में मूल है। ऑप्टिकल केंद्र में आप एक छोटे से तालाब को देख सकते हैं, जो कुछ हद तक प्रकृति की चमक का प्रतीक है, जो सूर्य के साथ संतृप्त है।
यह दर्शकों के लिए स्पष्ट हो जाता है कि पानी का स्पेक्युलर, शानदार विस्तार सुंदर गर्मी के आकाश को दर्शाता है, लेकिन प्रकाश की यह आकर्षक चमक, पेड़ों के मुकुटों पर प्रकाश की अधिकता के साथ संयुक्त होती है, चित्र के माध्यम को किसी तरह की परी-कथा आभा से भर देती है।
काम का महाकाव्य पैमाने न केवल इसके प्रारूप द्वारा दिया जाता है, बल्कि अविश्वसनीय रूप से सावधानीपूर्वक लिखित विवरणों द्वारा भी दिया जाता है, जो दार्शनिक प्रतिबिंब को जन्म देता है।
8. एक सन्टी जंगल में एक धारा
कैनवास अविश्वसनीय सौंदर्य सन्टी जंगल को दर्शाता है। मस्त-जैसे बिर्च पेड़ बहुत आकाश तक पहुंचते हैं, जो उनकी शाही भव्यता और शांति के साथ मोहित करते हैं। आप जहां भी देखें, हर जगह हम बिर्च देखते हैं।
इसके अलावा, प्रत्येक छवि ही नहीं है एक परिदृश्य प्रतिभा के रूप में विस्तृत है, लेकिन यह प्रकृति में व्यक्तिगत है। यहां के प्रत्येक पेड़ का अपना एक विशिष्ट चरित्र और विशेषताएं हैं जो अन्य विशेषताओं से अलग हैं।
7. गाँव का आंगन
शिश्किन ने XIX सदी के अंत में 60 के दशक में इस कैनवास का निर्माण किया। यहाँ दर्शक को उस समय के किसानों के गाँव के आंगन के चित्र के साथ प्रस्तुत किया जाता है।
दाएं कोने में, मास्टर लॉग हाउस के कोने को दर्शाता है। शिश्किन, विस्तृत फोटोग्राफर के साथ, एक ठेठ गाँव की झोपड़ी की संरचना बताती है।
रचना की गतिशीलता हमें एक छोटे से उद्घाटन के आसपास के क्षेत्र में दिखाई देती है जिसमें द्वार बंद हैं। इस प्रकार, शिश्किन हमें एक अंतहीन रूसी क्षेत्र का एक टुकड़ा दिखाता है।
इस परिदृश्य को बनाने का एक मुख्य लक्ष्य था किसान जीवन के क्षय का चित्रण। यह ध्यान दिया जा सकता है कि कलाकार ने पशुधन का एक भी आंकड़ा नहीं लिखा था। ऐसा लगता है कि मालिकों ने अपने घर को छोड़ दिया।
6. अपिरि
अपने पूरे करियर में शिश्किन ने न केवल प्रकृति को गहराई से जानने का प्रयास किया, बल्कि उसके साथ एक व्यक्ति के रिश्ते की प्रकृति का पता लगाने के लिए.
विश्व प्रसिद्ध पेंटिंग "वन में Apiary" हमें इस विषय पर पेंटिंग के मास्टर के समर्पण को दर्शाता है।
एक किसान जो एक आम्र में शहद इकट्ठा करता है, वह एक बार फिर से प्रकृति के साथ आम लोगों के संचार को प्रदर्शित करने के लिए एक शानदार विचार है।
पेंटिंग एक साधारण किसान के जीवन में आने वाली सूक्ष्म प्रक्रियाओं की चित्रकार की गहरी समझ को दर्शाती है, जो उसे खिलाने वाले जंगल और मैदान से मजबूती से जुड़ी हुई है।
5. राई
इस प्रसिद्ध कैनवास में, शिश्किन ने पेंटिंग के घरेलू स्कूल के दो मुख्य रंगों को जोड़ा: नीला और सोना। इस तरह के सरगम का इस्तेमाल अक्सर आइकन पेंटिंग में किया जाता था। इससे हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि इस काम में कलाकार रूसी परिदृश्य को दिव्य प्रकृति के साथ सममूल्य पर रखता है।
आपको पाइंस के प्रतीकात्मक अर्थ पर भी ध्यान देना चाहिए, जो धीरज, जीवन शक्ति और अनम्यता का प्रतीक है। इस चित्र में पेड़ राई क्षेत्र की रक्षा करने वाले ऐसे महाकाव्य नायक हैं।
एक सूखा पेड़ उनके सामान्य पहनावा में एक असंगति जैसा दिखता है। सबसे अधिक संभावना है, शिश्किन इसलिए अपनी मुश्किल स्थिति को इंगित करना चाहते थे जिसमें वह कैनवास के निर्माण पर काम कर रहे थे, क्योंकि पेंटिंग के निर्माण से कुछ समय पहले, कलाकार ने अपने प्रिय लोगों (पिता, पत्नी और दो बच्चों) को खो दिया था।
4. फसल
यह मास्टर के शुरुआती कामों में से एक है, जो दर्शकों को असीम रूसी भूमि से भरपूर रोटी का विस्तार दिखा रहा है, जो कि इच्छुक चित्रकार की प्रशंसा करता है।
शिश्िनक s श्रमसाध्य रूप से स्पाइकलेट्स लिखते हैं। कई बादलों से सजी धूप आकाश, मैदान के सोने और पास की बस्ती के विपरीत है, जहां, उम्मीद के मुताबिक, मंदिर सबसे ऊंची संरचना है।
3. डसेलडोर्फ के आसपास के क्षेत्र में देखें
यह चित्र वस्तुतः प्रकाश और वायु से संतृप्त है। इसे देखकर आप स्पष्ट रूप से इस जीवित प्रकृति, इसके जादू और वास्तविकता को महसूस कर सकते हैं।
यह स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है डसेलडोर्फ के विस्तार के लिए शिश्किन इस सरल और विवेकपूर्ण सुंदरता के बहुत करीब थेमानो कोई राज छिपा रहा हो।
चित्रकार चित्रकार चित्र के सभी विवरण लिखता है। कैनवास का दाहिना भाग आसन्न गरज का पूर्ण एहसास देता है। यहाँ शिश्किन ने सूरज की किरणों को निहारते हुए एक उदास बादल को दर्शाया है।
मास्टर सटीकता से टोन संतृप्ति के विपरीत के साथ खेलता है, अद्भुत सटीकता के साथ कैनवास पर मौसम के परिवर्तन को व्यक्त करता है।
हालांकि, उसकी गड़गड़ाहट प्रकृति में खतरा नहीं है - इस रचना में वह जीवन के आनंद का प्रतीक भी है। यह, विशेष रूप से, मानव आकृतियों द्वारा इंगित किया गया है - लोगों का आसन्न आंधी से दूर भागने का कोई इरादा नहीं है, वे इसे स्वीकार करते हैं, खुद को एक विशाल बहुमुखी दुनिया का हिस्सा मानते हैं।
2. पेड़ों के नीचे झुंड
1862 से 1865 तक, शिश्किन यूरोप में था, जहां उन्होंने अध्ययन किया चित्रकला के पश्चिमी स्वामी की तकनीक.
इस अवधि के दौरान, उन्होंने जर्मनी और स्विट्जरलैंड में सबसे अधिक काम किया, जहां डसेलडोर्फ स्कूल के कलाकारों ने उन पर एक मजबूत छाप छोड़ी। उन्होंने उनसे जानवरों की छवियों के साथ परिदृश्य के संयोजन के अनुभव को अपनाया। प्रसिद्ध पेंटिंग "पेड़ों के नीचे एक झुंड" उस समय बस चित्रित की गई थी।
1. एक देवदार के जंगल में सुबह
यह संभवतः सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग है जो महान गुरु के ब्रश से संबंधित है। पशुवत कथानक के विवरणों के परिदृश्य में संरचना के समावेश के कारण पेंटिंग बहुत लोकप्रिय है।
"सुबह एक देवदार के जंगल में" प्रकृति की स्थिति को सटीक रूप से प्रतिबिंबित करता है जो चित्रकार ने गोरोडोमिलिया द्वीप पर देखा था। इसमें उदास घने जंगल नहीं, बल्कि सूरज की किरणों को सदियों पुराने पेड़ों की शाखाओं से तोड़ते हुए दिखाया गया है।
इस कैनवास को देखते हुए, आप महसूस कर सकते हैं कि सुबह कैसे आ रही है।
रोचक तथ्य। एक संस्करण है कि पेंटिंग का विचार कलाकार सावित्स्की का है, जिन्होंने अंततः कला के काम के सह-लेखक के रूप में काम किया और भालू के शावक, स्वाभाविक रूप से, शिश्किन के स्केच के आधार पर।