अल्ब्रेक्ट ड्यूरर (1471-1528) - दिवंगत पुनर्जागरण का सबसे बड़ा जर्मन कलाकार, ड्राइंग और उत्कीर्णन, विचारक, गणितज्ञ, निर्माता और लेखक की प्रतिभा। वह अपनी जीवनी संकलन करने वाले पहले कलाकार थे। इसकी विशाल विरासत विश्व चित्रकला और ग्राफिक्स की उत्कृष्ट कृतियों है, उनमें से कुछ का प्रतीकात्मक अर्थ है। हमारे देश में अल्ब्रेक्ट ड्यूरर के काम उतने प्रसिद्ध नहीं हैं, जितने उस समय के उनके इतालवी सहयोगियों के काम थे। आइए महान जर्मन कलाकार की सर्वश्रेष्ठ पेंटिंग, प्रिंट और स्केच को याद करने की कोशिश करें।
अल्ब्रेक्ट ड्यूरर के सबसे प्रभावशाली काम:
1
सर्वनाश (1498)
सेंट जॉन द इवेंजेलिस्ट की शहादत।
जॉन थियोलॉजिस्ट द्वारा एक ही नाम के काम के विषय पर 15 उत्कीर्णन के "एपोकैलिप्स" की एक श्रृंखला का प्रदर्शन किया गया था। यह दुनिया के अंत और सभी मानव जाति के भाग्य के बारे में मसीह के दूसरे आगमन के बारे में एक भविष्यवाणी है। इस काम की प्रासंगिकता विशेष रूप से एक युग में महसूस की गई थी जब चर्च और किसान अशांति जर्मनी को अलग कर रही थी, विभिन्न महामारियां बह गईं, जिसमें प्लेग भी शामिल था, जो यूरोपीय आबादी का एक तिहाई हिस्सा मिटा देता था।
जॉन की सात दीपकों की दृष्टि।
सभी उत्कीर्णन उच्चतम शिल्प कौशल और प्रिंट गुणवत्ता के साथ निष्पादित किए गए थे। पहले दो संस्करण 1498 में जर्मन और लैटिन में जारी किए गए थे। कलाकार के जीवन के दौरान, प्रिंट्स "एपोकैलिप्स" के संग्रह को कई बार पुनर्मुद्रित किया गया था। यह प्रकाशन समाज के सभी क्षेत्रों के लिए समझ और सुलभ था। इसमें अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष के बारे में बताया गया है, सबसे अच्छे मानवीय गुणों के बारे में जो मोक्ष की ओर ले जाते हैं, और आधार जुनून जो आत्मा की मृत्यु का कारण बन सकते हैं।
भगवान से पहले जॉन और चौबीस बुजुर्ग।
प्रकाशन की 4 वीं उत्कीर्णन श्रृंखला में सबसे प्रसिद्ध उत्कीर्णन में से एक है और इसे "सर्वनाश के घुड़सवार" कहा जाता है। इसमें चार घुड़सवारों को पराजित पापियों के सिर पर सवार दिखाया गया है।
सर्वनाश के चार घुड़सवार।
अंतिम निर्णय के प्रतीक के रूप में, एक सवार के हाथों में - तराजू। दूसरे सवार के हाथ में एक विशाल दंडित तलवार है। तीसरा एक धनुष से गोली मारता है। बहुत पहले सवार, मौत के समान, अपने घोड़े के साथ पादरी के एक प्रतिनिधि को रौंद देता है।
पांचवें और छठे मुहरों को हटाना।
चार स्वर्गदूतों ने हवाओं को रोक दिया, और 144,000 ने कब्जा कर लिया।
भगवान और मेम्ने का आराधन।
सातवीं मुहर को हटाकर, पहले चार पाइप।
2
हरे (1502)
ड्यूरर ने प्रकृति को सराहा और लगातार चित्रित जानवरों और पौधों को फोटोग्राफिक सटीकता के साथ शाब्दिक रूप से चित्रित किया। सबसे प्रसिद्ध प्राकृतिक कार्य जल रंग "हरे" है। इस ड्राइंग को पारंपरिक रूप से वॉटरकलर कहा जाता है, क्योंकि कलाकार इसके अतिरिक्त गाउच और सफ़ेद रंग का उपयोग करता है। ड्यूरर इस जटिल पेंटिंग तकनीक को पूर्णता में लाने वाले पहले जलविदों में से एक थे।
एक "ग्रीष्मकालीन बागे" में एक साधारण वन हरियाली को इतनी वास्तविक रूप से चित्रित किया गया है कि आप उसके शराबी भूरे रंग के फर कोट को छूना चाहते हैं। विभिन्न रंगों में किए गए हजारों सबसे पतले स्ट्रोक वास्तविक फर का भ्रम पैदा करते हैं। ऐसा लगता है कि खरगोश सूँघ रहा है, और उसके चेहरे पर उसकी मूंछें इससे झलकती हैं।
एक हरे रंग की ड्राइंग एक असली खजाना है, और इसकी नाजुकता और सम्मानजनक उम्र के कारण, यह अत्यंत दुर्लभ है।
3
मीडो का बड़ा टुकड़ा (1503)
ड्यूरर एक उत्साही प्रकृतिवादी थे और पर्यावरण का भरपूर आनंद लेते थे। उनके कामों में बहुत सारे वनस्पति और लैंडस्केप स्केच हैं। इन अद्भुत कार्यों में से एक मैदानी टुकड़े का चित्रण करने वाला एक छोटा सा स्केच है, जिसे कागज की एक नियमित शीट पर वॉटरकलर के साथ बनाया गया है।
सबसे छोटे विस्तार के लिए आश्चर्यजनक तकनीक घास के प्रत्येक डंठल, पत्ती और ब्लेड की सुंदरता बताती है। तस्वीर के निचले भाग में, एक नरम ब्रश के बड़े स्ट्रोक अलग-अलग होते हैं, जो उस मिट्टी को इंगित करता है जिस पर घास, पौधे, और एक फीका सिंहपर्णी बेतरतीब ढंग से बढ़ता है।
रचना, इस तरह, आंकड़ा में मौजूद नहीं है। जाहिर है, ड्यूरर ने पूरे परिदृश्य को चित्रित करने के लक्ष्य का पीछा नहीं किया। उन्होंने पौधों की संरचना का अध्ययन किया, उनकी जड़ प्रणाली (आकृति दिखाती है कि जड़ें जमीन में पारदर्शी तारों से बुनी जाती हैं), उन्हें एक दूसरे के खिलाफ कैसे संयोजित किया जाता है।
यह अथाह जलराशि महान जर्मन कलाकार और विचारक की पहचान है। वैसे, दुनिया में सबसे सुंदर परिदृश्य पर एक बहुत ही दिलचस्प लेख है अधिकांश-beauty.ru पर।
4
गुलाबों का त्योहार (1506)
इटली में यात्रा करना, ड्यूरर पहले से ही जर्मनी में एक प्रसिद्ध कलाकार और उत्कीर्णक था। लेकिन एक घटना ने उन्हें विश्व प्रसिद्ध ख्याति दिलाई। पुनर्जागरण के प्रसिद्ध कलाकारों में, जिसमें शामिल थे, सबसे पहले, इतालवी कलाकार, एक जर्मन कलाकार अल्ब्रेक्ट ड्यूरर थे।
वेनिस में, जहां ड्यूरर पेंटिंग के क्लासिक्स का अध्ययन करने के लिए बस गए, उन्हें एक अप्रत्याशित आदेश मिला। जर्मन व्यापारियों के गिल्ड ने उन्हें अपने पल्ली चर्च की वेदी को चित्रित करने के लिए बदल दिया।
यह उज्ज्वल, जीवन से भरा, हर्षित कैनवास मोतियों के त्योहार के लिए समर्पित है और सभी ईसाइयों की एकता का प्रतीक है। तस्वीर के केंद्र में युवा वर्जिन मैरी को बेबी यीशु के साथ उसकी बाहों में दर्शाया गया है। जीसस पोप जूलियस II के सिर पर लाल और सफेद गुलाब की एक माला डालते हैं, और भगवान की माँ - मैक्सिमिलियन I पर, पवित्र रोमन साम्राज्य के सम्राट।
पेंटिंग विभिन्न पात्रों, स्वर्गदूतों, पादरियों और पादरियों के साथ पूरी की जाती है। इस भीड़ में आप कलाकार को खुद पा सकते हैं। उन्होंने पूरी भीड़ के पीछे, तस्वीर के दाहिने किनारे के पास खुद को चित्रित किया। एक शानदार युवा कलाकार अपने हाथों में पेंटिंग और उसके हस्ताक्षर के साथ कागज की एक शीट रखता है।
5
फर-पहने कपड़े में स्व-चित्र (1507)
ड्यूरर का यह स्व-चित्र एक आइकन जैसा दिखता है। उस समय, किसी व्यक्ति की ललाट छवि का उपयोग केवल आइकन पेंटिंग में किया गया था, इसलिए, यह चित्र बहुत ही बोल्ड और असामान्य है। इससे पहले कि दर्शक लंबे लहराते बालों के साथ एक सुंदर युवक दिखाई देता है, बाहरी रूप से कुछ हद तक मसीह की याद दिलाता है। उसकी पतली कामुक उंगलियां उसकी छाती पर एक विशाल फर केप को खींचने की कोशिश कर रही हैं। कलाकार का चेहरा सुंदर है, और पारदर्शी हरी भरी आँखें सार्वभौमिक उदासी से भरी हैं। तस्वीर पर कैप्शन में लिखा है:
"तो मैंने खुद को, नूर्नबर्ग से अल्ब्रेक्ट ड्यूरर, अनन्त रंगों के साथ 28 साल की उम्र में"
6
एडम और ईव (1507)
ड्यूरर के लिए इटली की यात्रा विश्व प्रसिद्धि की ओर एक और कदम था। इतालवी मास्टर्स की नकल करने की उनकी इच्छा फिल्म "एडम और ईव" में बहुत स्पष्ट रूप से परिलक्षित होती है। एडम और ईव के खूबसूरती से बनाए गए आंकड़े चिकनी लाइनों के साथ संपन्न होते हैं, उनके पोज सुरुचिपूर्ण और प्राकृतिक होते हैं। पुरुषों और महिलाओं के काल्पनिक युवा चेहरे शास्त्रीय सुंदरता से नहीं चमकते हैं, लेकिन आम लोगों को याद दिलाते हैं जिन्होंने ड्यूरर को घेर लिया है। एक काले रंग की पृष्ठभूमि के खिलाफ आंकड़े दर्शाए गए हैं, और स्टोनी ग्राउंड का केवल एक छोटा क्षेत्र उनके लिए एक समर्थन है।
7
एक प्रार्थना के हाथ (1508)
एक प्रार्थना इशारा, हाथ एक साथ पकड़ लिया - यह अल्ब्रेक्ट ड्यूरर के सबसे प्रसिद्ध और पहचानने योग्य चित्रों में से एक है, जो देर से जर्मन पुनर्जागरण के एक उत्कृष्ट गुरु हैं। डोमिनिकन मठ की केंद्रीय वेदी पर काम करने के लिए प्रारंभिक स्केच की गुणवत्ता इसकी प्रत्येक छवि की सावधानीपूर्वक तैयारी को इंगित करती है। इस दृष्टिकोण के परिणामस्वरूप, न केवल ड्यूरर द्वारा अंतिम बड़े पैमाने पर पेंटिंग, बल्कि स्केच भी खुद को मास्टरपीस बन गए।
जाहिर है, ड्यूरर के लिए शारीरिक सटीकता कितनी महत्वपूर्ण थी। ड्यूरर ने अपने हाथों को जीवन से चित्रित किया। चित्र में बायां हाथ कलाकार का बायां हाथ है। दाहिना हाथ बाईं ओर की दर्पण छवि है।
प्रारंभ में, कागज की यह शीट बड़ी थी, और संत के सिर का एक स्केच उनके हाथों के बगल में बनाया गया था, लेकिन तब चित्र विभाजित थे। ड्यूरर ने हमेशा अपनी सर्वश्रेष्ठ प्रथाओं को रखा और उन्हें अन्य चित्रों के लिए उपयोग किया।
छवि की सादगी और ग्राफिक प्रकृति के बावजूद (ड्राइंग टिंटेड पेपर पर ग्रे और सफेद पेंट पर की गई है), "हाथों की प्रार्थना" सभी मानव जाति की सांस्कृतिक विश्व विरासत बन गई है।
8
नाइट, डेथ एंड द डेविल (1513)
डायर की उत्कीर्णन "नाइट, डेथ एंड द डेविल" तांबे पर निष्पादित तीन "कार्यशालाओं की कार्यशालाओं" में से एक है। ऐसा माना जाता है कि यह रॉटरडैम के इरास्मस के ग्रंथ का एक चित्रण है "द मैनुअल ऑफ द क्रिश्चियन वारियर।" नाइट दर्शाया गया एक व्यक्ति, एक ईसाई योद्धा की भावना, वीरता और सम्मान की ताकत को दर्शाता है। यह उत्कीर्णन विभिन्न अन्य "सिफर्स" से भी भरा हुआ है, जैसे कि एक खोपड़ी, एक घोड़े के बगल में चलने वाला कुत्ता (सच्चाई का प्रतीक), एक घंटे के साथ मौत, एक योद्धा को रास्ते से बाहर खदेड़ने की कोशिश (जीवन की मृत्यु दर), और शैतान (प्रलोभन)। सामान्य तौर पर, उत्कीर्णन का अर्थ सक्रिय जीवन है।
9
सेल में सेंट जेरोम (1514)
अल्ब्रेक्ट ड्यूरर द्वारा उत्कीर्ण "सेल में सेंट जेरोम" तीन "कार्यशाला उत्कीर्णन" में से एक है। अन्य उत्कीर्णन की तरह, यह प्रतीकों और विभिन्न विवरणों से भरा है। ये सभी विवरण एक ऐसे व्यक्ति के बारे में पूरी कहानी बनाते हैं जो पुराने नियम के अनुवाद पर श्रमसाध्य कार्य करता है। सेंट जेरोम अपने मठवासी कक्ष में काम करते हुए एक पवित्र चमक प्राप्त करते हैं। सोते हुए शेर और कुत्ते का मतलब जुनून और निष्ठा का नामकरण है। खिड़की और घंटाघर पर खोपड़ी जीवन की चंचलता और चंचलता की याद दिलाती है। दीवार पर कार्डिनल टोपी - उच्च चर्च पदों से पेट।
सूक्ष्म स्ट्रोक वस्तुओं की बनावट को बहुत सटीक रूप से व्यक्त करते हैं। आप छत पर लकड़ी के बीम के प्राकृतिक पैटर्न पर विचार कर सकते हैं। टूटी हुई तकियों, पत्थर की दीवारों, जानवरों के बालों की बनावट प्रकाश और छाया के खेल के माध्यम से पूरी तरह से बताई गई है। प्रकाश से अंधेरे टन तक के बमुश्किल ध्यान देने योग्य संक्रमण बेहतरीन समानांतर और क्रॉस स्ट्रोक का उपयोग करके प्राप्त किए गए थे।
10
मेलानचोली (1514)
1514 में, ड्यूक मैक्सिमिलियन I ने अपने दरबारी कलाकार ड्यूरर से एक छोटी सी उत्कीर्णन प्राप्त की, जिसे कलाकार के सबसे रहस्यमय और जादुई काम के रूप में प्रसिद्धि मिली। यह माना जाता है कि उत्कीर्णन ने ड्यूरर को दर्शाया है। बल्कि उसकी मन: स्थिति है। खोज, रचनात्मक पीड़ा, निराशा, प्रतिभा में निहित गैर-मानक सोच - यह सब एक उदासीन छवि में संलग्न है।
एक ही समय में एक महिला और एक पुरुष दोनों के समान बैठे हुए संवेदनशील आकृति के पीछे, एक वर्ग 1 से 16 तक की संख्या से भरा होता है। यह कलाकार का एक आविष्कार है, जो उसके गणितीय दिमाग का फल है। परिधि के चारों ओर की संख्याओं का योग, विकर्ण के साथ, पंक्तियों और स्तंभों के साथ 34 है! कोणों का योग भी 34 के बराबर है। इसके अलावा, सृजन का वर्ष वर्ग के नीचे की रेखा में एन्क्रिप्ट किया गया है - 1514! यह कानून का प्रतीक है।
मेलानचोली के बगल में कामदेव सो रहा है। इसका अर्थ है कि सांसारिक प्रेम के उदात्त विदेशी जुनून। इस उत्कीर्णन में कई अलग-अलग रहस्यमय संकेत और प्रतीक हैं जिन पर आधुनिक विद्वान अभी भी संघर्ष करते हैं। अधिकांश-सौंदर्य आपको इस काम में छिपे हुए पात्रों की खोज करने की भी पेशकश करता है! लिंक आपको उच्च संकल्प में यह काम मिल सकता है।
11
राइनो (1515)
ड्यूरर, उस युग के कई रचनाकारों की तरह, जीवन के कई पहलुओं में रुचि रखते थे। वह हमेशा प्राकृतिक विज्ञान के विभिन्न क्षेत्रों से आकर्षित थे। एक दिन, ड्यूरर के एक दोस्त ने उसे एक पत्र भेजा जिसमें एक प्रकार का वृक्ष और जानवरों के चित्र थे, जिसे पुर्तगाली भारत के गवर्नर को प्रस्तुत किया गया था। ये गैंडे थे। ड्यूरर ने कभी इन जानवरों के बारे में नहीं देखा और पहले से कुछ नहीं जानता था। इस आयोजन में रुचि बहुत अधिक थी। नतीजतन, दो चित्रों के आधार पर, ड्यूरर ने एक उत्कीर्णन किया, जो मूल के साथ लगभग मेल खाता था।
12
93 वर्षीय व्यक्ति (1521) का अध्ययन
ड्यूरर - एक अपराजेय अनुसूची। कागज पर स्याही द्वारा बनाई गई पेंटिंग "सेंट जेरोम" के लिए उनका स्केच, महारत हासिल करना आसान नहीं है। यह एक पूरी तरह से तैयार ग्राफिक कार्य है, जो वास्तविक उच्चतम कौशल का प्रतिनिधित्व करता है। कलम द्वारा छोड़ी गई बेहतरीन लाइनें रंगों और मिडटॉन के एक अकल्पनीय नेटवर्क का निर्माण करती हैं। बूढ़े आदमी का चेहरा, गहरी झुर्रियों से भरा हुआ, बहुत अभिव्यंजक है। एक बूढ़े आदमी की त्वचा को पूरी तरह से स्थानांतरित कर दिया। उसकी मोटी ग्रे दाढ़ी कर्ल और सुंदर छल्ले में कर्ल। हर हलके बाल दिख रहे हैं। सुप्त वृद्ध व्यक्ति का सिर उसके दाहिने हाथ द्वारा समर्थित होता है। इस तस्वीर से, यह जीवन से शांत और थकावट की सांस लेता है।
13
सेंट जेरोम (1521)
पेंटिंग "सेंट जेरोम" को 1521 के वसंत में चित्रित किया गया था और कलाकार रॉड्रिगो फर्नांडीज अल्माडा के करीबी दोस्त को उपहार के रूप में प्रस्तुत किया गया था। सेंट के चित्र के लिए जेरोम को एंटवर्प के एक 93 वर्षीय व्यक्ति ने सेवा दी थी। स्केच में, बूढ़े व्यक्ति को अपनी आँखें बंद करके, और सेंट की तस्वीर में दिखाया गया है जेरोम दुनिया को एक बुद्धिमान और मर्मज्ञ नज़र से देखता है। उसका बायां हाथ खोपड़ी की तरफ एक उंगली से इशारा कर रहा है। यह एक चेतावनी है कि सब कुछ समाप्त हो जाएगा, और आपको अंतिम निर्णय पर अपने कार्यों के लिए जवाब देना होगा। ईसाई धर्म के प्रतीक के रूप में एक क्रूस एक संत के पीछे लटका हुआ है।
दीवार के गहरे हरे रंग की पृष्ठभूमि पर संत के उज्ज्वल लाल बनियान शानदार दिखते हैं। एक शराबी ग्रे दाढ़ी बेहतरीन स्ट्रोक के साथ निर्धारित की जाती है, और एक बूढ़े चेहरे की काली त्वचा पर जोर देती है। यह अद्भुत चित्र कलाकार के कौशल का शिखर है।
14
द फोर एपोस्टल्स (1526)
डिप्टीच "द फोर एपोस्टल्स" महान अल्ब्रेक्ट ड्यूरर का अंतिम कार्य है। यह कलाकार की आकांक्षाओं को दर्शाता है, मानवता के लिए बेहतर भविष्य की आशा करता है। प्रेरितों को जोड़े में दर्शाया गया है: पीटर और जॉन, पॉल और मार्क। प्रत्येक प्रेषित का अपना चरित्र होता है। जॉन सक्रिय है, वह एक अगुआ व्यक्ति के चरित्र में निहित है। पीटर एक कफ की तरह अलग और शांत है। मार्क उत्साहपूर्वक मेलानोलिक पॉल के साथ कुछ पर चर्चा करता है। ये चार वर्ण सभी लोगों के पात्रों का आधार बनते हैं।
अल्ब्रेक्ट ड्यूरर ने इस डिप्टीच को अपने समकालीनों और उनके वंशजों के लिए एक व्यक्तिगत वसीयतनामा के रूप में लिखा था। उसका सर्वोच्च मानवतावादी संदेश एक व्यक्ति की दृष्टि है जैसा कि उसे होना चाहिए, ईसाई सिद्धांत के अनुसार।
अंतभाषण
अल्ब्रेक्ट ड्यूरर 56 वर्ष जीवित रहे। अपने जीवन के दौरान, उन्होंने बहुत सारी यात्राएं कीं और बहुत सारे सही चित्र और प्रिंट बनाए। उनके चित्र उच्चतम स्वाद और शिल्प कौशल के हैं। अपने जीवन के अंत में, वह मलेरिया से बीमार पड़ गए, जिससे उनका स्वास्थ्य खराब हो गया।
बीमार होने के कारण, उन्होंने अपने डॉक्टर से परामर्श किया, अपने शरीर को ड्राइंग में चित्रित किया, और इसमें उस जगह का उल्लेख किया जहां से दर्द हुआ था। इस ड्राइंग से कलाकार के पूछताछ और तेज दिमाग का पता चलता है। अधिकांश सौंदर्य के संपादकों ने हमारे लेख पर एक टिप्पणी लिखने के लिए कहा। लिखो कि अल्ब्रेक्ट ड्यूरर के किन कामों ने आपको सबसे ज्यादा प्रभावित किया।