अल्ब्रेक्ट डायर एक जौहरी के बड़े परिवार में पैदा हुआ था, उसके सत्रह भाई-बहन थे। XV सदी में, एक जौहरी के पेशे को बहुत सम्मानजनक माना जाता था, इसलिए पिता ने अपने बच्चों को उस शिल्प को सिखाने की कोशिश की, जिसमें वह लगे हुए थे। लेकिन कला के लिए अल्ब्रेक्ट की प्रतिभा जीवन में काफी पहले ही प्रकट हो गई थी, और उनके पिता ने उन्हें मना नहीं किया, इसके विपरीत, 15 साल की उम्र में उन्होंने अपने बेटे को प्रसिद्ध नूर्नबर्ग मास्टर माइकल वोल्गामुत के पास भेजा। मास्टर के साथ 4 साल के प्रशिक्षण के बाद, ड्यूरर यात्रा करने के लिए गया और उसी समय अपनी पहली स्वतंत्र पेंटिंग, "पोर्ट्रेट ऑफ द फादर" को चित्रित किया। यात्रा के दौरान, उन्होंने विभिन्न शहरों में विभिन्न शिल्पकारों के साथ अपने कौशल का सम्मान किया। विचार करें अल्ब्रेक्ट ड्यूरर की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंगअंतरराष्ट्रीय समुदाय द्वारा मान्यता प्राप्त है।
10. होली के साथ स्व चित्र
होली के साथ स्व चित्र। ड्यूरर की इस पेंटिंग ने कलाकार के समकालीनों और चित्रकला के समकालीन आलोचकों के बीच बहुत निंदा की। बात उस मुद्रा में है जिसमें लेखक ने खुद को चित्रित किया और छिपे हुए संदेश को विवरण के माध्यम से प्रेषित किया। कलाकार के समय, पूरे चेहरे पर या उसके करीब, केवल संतों को खींचा जा सकता था। कलाकार के हाथ में होली कांटों के मुकुट पर एक संदेश भेजता है, जिसे क्रूस पर मसीह के सिर पर रखा गया था। कैनवास के ऊपरी हिस्से में शिलालेख "मेरे कर्म ऊपर से निर्धारित होते हैं", यह लेखक की भगवान के प्रति समर्पण का संदर्भ है, और यह कि उनके जीवन के इस स्तर पर उनकी सभी उपलब्धियां प्रभु के आशीर्वाद के साथ हैं। लौवर में संग्रहित इस तस्वीर का मूल्यांकन मानव विश्वदृष्टि में कुछ बदलावों के रूप में किया जाता है।
9. वयस्कता में ड्यूरर का स्व-चित्र
वयस्कता में डोरर का स्व-चित्र। उम्र के साथ, ड्यूरर कैनवास पर अपने अनुभवों को प्रतिबिंबित करने में और भी आगे बढ़ गए। इस असभ्यता के लिए, समकालीनों ने कलाकार की बेरहमी से आलोचना की। इस कैनवस पर, उन्होंने अपने आत्म-चित्र को पूरे चेहरे पर चित्रित किया। जबकि इससे भी अधिक मान्यता प्राप्त समकालीन इस तरह की अशुद्धता को बर्दाश्त नहीं कर सकते थे। चित्र में, लेखक उसके सामने सख्ती से देखता है और छाती के बीच में अपना हाथ रखता है, जो मसीह के प्रतिबिंबों की विशेषता है। ड्यूरर की पेंटिंग में पाए गए सभी शुभचिंतकों ने सभी समानताओं को पाया और उन्हें मसीह के साथ तुलना करने के लिए फटकार लगाई। तस्वीर को देखकर, कोई आलोचकों से सहमत हो सकता है, और कोई व्यक्ति कुछ और देख सकता है। तस्वीर में ध्यान आकर्षित करने वाली कोई वस्तु नहीं है, जो व्यक्ति के चित्र पर ध्यान केंद्रित करने वाला बनाता है। जिन लोगों ने तस्वीर को देखा, वे चेहरे पर भावनाओं की सरगम और चित्रित व्यक्ति की छवि पर विचार करते हैं।
8. एक वेनिस का चित्र
एक वेनिस का पोर्ट्रेट। 1505 में चित्रित चित्र को ड्यूरर के वेनिस निर्देशित काम माना जाता है। यह इस अवधि के दौरान था कि उसने दूसरी बार वेनिस में बिताया और अपने कौशल को जियोवानी बेलिनी के साथ सम्मानित किया, जिसके साथ वह आखिरकार दोस्त बन गए। चित्र में किसको चित्रित किया गया है, यह ज्ञात नहीं है, कुछ का सुझाव है कि यह एक विनीशियन शिष्टाचार है। चूंकि कलाकार के विवाह के बारे में कोई जानकारी नहीं है, इसलिए उस व्यक्ति के व्यक्ति के बारे में कोई अन्य संस्करण नहीं हैं, जिसने पेश किया है। पेंटिंग को वियना संग्रहालय के कला और इतिहास में संग्रहित किया गया है।
7. दस हजार ईसाइयों की शहादत
दस हजार ईसाइयों की शहादत। पेंटिंग को विटेनबर्ग के ऑल सेंट्स चर्च के लिए ड्यूरर के संरक्षक संत द्वारा कमीशन किया गया था। इन दस हजार के कुछ शहीदों के अवशेष चर्च में मौजूद होने के कारण। माउंट अरारोट पर ईसाई सैनिकों की पिटाई के बारे में कई विश्वासियों से परिचित एक धार्मिक कहानी सभी विवरणों में परिलक्षित होती है। रचना के केंद्र में, लेखक ने खुद को एक ध्वज के साथ चित्रित किया, जिस पर उन्होंने लिखने का समय और चित्र का लेखक लिखा था। उनके बगल में मानवतावादी कॉनरेड केल्टिस, ड्यूरर का दोस्त है, जो पेंटिंग समाप्त होने से पहले ही मर गया था।
6. रोजेदारों की दावत
अवकाश स्पष्ट है। इटली के सैन बार्थोलोमेव चर्च के लिए ड्यूरर की सबसे पहचानने योग्य पेंटिंग बनाई गई थी। कलाकार ने इस चित्र को कई वर्षों तक चित्रित किया। चित्र उज्ज्वल रंगों से संतृप्त है, क्योंकि उस समय ऐसी प्रवृत्ति लोकप्रिय हो गई थी। पेंटिंग का नाम इसलिए रखा गया था क्योंकि इसमें दिखाई गई साजिश, डोमिनिकन भिक्षुओं ने अपनी प्रार्थना में माला का इस्तेमाल किया था। तस्वीर के केंद्र में वर्जिन मैरी है जिसकी गोद में बच्चा मसीह है। उपासकों से घिरे, जिसमें पोप जूलियन दूसरे और सम्राट मैक्सिमिलियन पहले थे। बेबी - यीशु सभी को गुलाब की माला देता है। डोमिनिकन भिक्षुओं ने सख्ती से सफेद और लाल रंगों के मोतियों का इस्तेमाल किया। गोरे वर्जिन के आनंद का प्रतीक हैं, क्रूस पर मसीह का लाल रक्त।
5. प्रार्थना के हाथ
प्रार्थना के हाथ। ड्यूरर द्वारा एक और बहुत प्रसिद्ध पेंटिंग को कई बार कॉपी किया गया था, पोस्टकार्ड, टिकट और यहां तक कि सिक्कों पर मुद्रित किया गया था। तस्वीर का इतिहास उसके प्रतीकवाद में हड़ताली है। कैनवास में न केवल एक धर्मपरायण व्यक्ति का हाथ दिखाया गया है, बल्कि उसका भाई ड्यूरर भी है। एक बच्चे के रूप में, भाइयों ने पेंटिंग लेने पर सहमति व्यक्त की, क्योंकि इस शिल्प से प्रसिद्धि और धन तुरंत नहीं आया और सभी को नहीं, भाइयों में से एक को दूसरे के अस्तित्व को सुनिश्चित करना था। पेंटिंग पर सबसे पहले अल्ब्रेक्ट लिया गया था, और जब उनके भाई की बारी आई, तो उनके हाथ पहले ही पेंटिंग की आदत खो चुके थे, वह लिख नहीं सकते थे। लेकिन अल्ब्रेक्ट का भाई एक दयालु और विनम्र आदमी था, वह अपने भाई से परेशान नहीं था। ये हाथ तस्वीर में परिलक्षित होते हैं।
4. मैक्सिमिलियन I का पोर्ट्रेट
मैक्सिमिलियन I का पोर्ट्रेट। ड्यूरर ने विभिन्न चित्रों में अपने संरक्षक को कई बार चित्रित किया, लेकिन मैक्सिमिलियन का चित्र पहले विश्व-प्रसिद्ध चित्रों में से एक बन गया। सम्राट को दर्शाया गया है, जैसा कि सम्राट, अमीर लुटेरे, घमंडी दिखते हैं, चित्र में अहंकार होता है। कलाकार के अन्य चित्रों की तरह एक प्रकार का प्रतीक है। सम्राट अपने हाथ में एक हथगोला, बहुतायत और अमरता का प्रतीक रखता है। एक संकेत है कि यह वह है जो लोगों को समृद्धि और उर्वरता प्रदान करता है। अनार के छिलके पर दिखाई देने वाले दाने सम्राट के व्यक्तित्व की बहुमुखी प्रतिभा का प्रतीक हैं।
3. नाइट, मौत और शैतान
नाइट, मौत और शैतान। ड्यूरर द्वारा उत्कीर्ण यह जीवन के माध्यम से एक व्यक्ति के मार्ग का प्रतीक है। कवच में एक शूरवीर एक व्यक्ति है जो अपने विश्वास को प्रलोभनों से बचाता है। एक पास की मौत को हाथ में एक घंटे के गिलास के साथ चित्रित किया गया है, जो आवंटित समय के अंत में परिणाम को दर्शाता है। शैतान शूरवीर के पीछे जाता है, जिसे किसी प्रकार के दुखी प्राणी के रूप में दर्शाया गया है, लेकिन थोड़े से अवसर पर उस पर हमला करने के लिए तैयार है। यह सब अच्छाई और बुराई के बीच शाश्वत संघर्ष के लिए नीचे आता है, प्रलोभनों से पहले।
2. सर्वनाश के चार घुड़सवार
सर्वनाश के चार घुड़सवार। ड्यूरर ने अपने 15 के सबसे प्रसिद्ध उत्कीर्णन बाइबिल के सर्वनाश के विषय पर काम करते हैं। चार घुड़सवार विजेता, युद्ध, भूख और मौत हैं। उत्कीर्णन पर उनका अनुसरण करने वाले नरक को एक खुले मुंह वाले जानवर के रूप में दर्शाया गया है। जैसा कि किंवदंती में, सवार सभी गरीब और अमीर, और राजाओं और आम लोगों को अपने रास्ते पर ले जाते हैं। हर कोई जो चाहता है उसका संदर्भ, और सभी लोग पापों का जवाब देंगे।
1. मेगी का आयोजन
मागि की आराधना। पेंटिंग इटली से ड्यूरर की वापसी के दौरान चित्रित की गई थी। चित्र में, विस्तार और रंगीनता के लिए जर्मन ध्यान, अंटार्कटिका, इतालवी पुनर्जागरण की विशेषता रंगों की चमक। लाइनों, यांत्रिक सूक्ष्मताओं और trifles पर ध्यान देना लियोनार्डो दा विंची के स्केच कार्यों का संदर्भ देता है। इस विश्व-प्रसिद्ध चित्र में, दृश्य को बाइबल की कुछ किंवदंतियों में वर्णित किया गया है और रंगों में कैनवास पर स्थानांतरित किया गया है, यह इस धारणा को छोड़ देता है कि वास्तव में यही हुआ है।