मदर रूस ने दुनिया को कई प्रसिद्ध संगीतकारों के साथ प्रस्तुत किया जिनके काम दुनिया भर के कॉन्सर्ट हॉल में खेले जाते हैं।
पुराने और युवा दोनों, यहां तक कि हमारे समय में, गैजेट्स और टेक्नो म्यूजिक ने प्योत्र त्चिकोवस्की का नाम सुना है - घरेलू ओपेरा की एक वास्तविक प्रतिभा। पिछले 53 वर्षों में, उन्होंने दुनिया भर में ज्ञात 10 ओपेरा और 3 बैले सहित 80 से अधिक सुंदर धुनों की विरासत छोड़ी।
क्या आप जानते हैं कि अपनी बुलाहट और प्रतिभा के कारण प्योत्र इलिच ने न्याय मंत्रालय में अपनी नौकरी छोड़ दी? न तो पद, न उपाधियाँ, न ही सम्मानजनक रॉयल्टी ने उन्हें बहकाया, क्योंकि आत्मा ने संगीत में अपना प्रतिबिंब खोजने के लिए स्ट्रगल किया।
भविष्य के संगीतकार के रिश्तेदारों ने उनके कार्य को नहीं समझा, क्योंकि उस समय केवल एक पागल व्यक्ति संगीत के लाभ के लिए न्यायशास्त्र को मना कर सकता था। और कितना आश्चर्यजनक है कि त्चिकोवस्की ने अभी भी इस हताश कदम पर फैसला किया, जिससे उनके जीवन में सबसे महत्वपूर्ण विकल्प बना।
और आज हम उनके कार्यों को याद करते हैं, और कभी-कभी उनकी आंखों में आंसू आ जाते हैं। आइए Tchaikovsky की 10 सबसे प्रसिद्ध रचनाओं के इतिहास और हमारी सूची से परिचित हों।
10. इलन्थे
यह ओपेरा संगीतकार के ट्रैक रिकॉर्ड पर अंतिम था, इसलिए इसे जीवन का वास्तविक गान माना जा सकता है।
काम युवा रानी के बारे में बताता है «Iolante »जो यह भी नहीं जानता कि वह अंधा है, क्योंकि महल में कोई भी उसे क्रूर सच्चाई नहीं बताता है। एक मूरिश डॉक्टर लड़की को बताता है कि अगर वह बुरी तरह से चाहती है तो अंतर्दृष्टि संभव है।
और किसी तरह, एक शूरवीर गलती से महल में भटकता है, नायिका से अपने प्यार को कबूल करता है। एक रखवाले के रूप में, वह एक लाल गुलाब के लिए लड़की से पूछता है, लेकिन वह उसे एक सफेद रंग देता है, जिससे वह अपने प्यार का इज़हार करता है।
लेकिन शूरवीर जीवन और प्रकाश के लिए, प्रेम से भरा एक सुंदर भजन करता है, जो राजा को नाराज करता है। Iolanthe वास्तव में अपनी प्रेमिका को मृत्यु से बचाना चाहता है, स्पष्ट रूप से देखना चाहता है - और एक चमत्कार होता है। एक खुश पिता एक शूरवीर के साथ शादी के लिए रानी को आशीर्वाद देता है जो एक साथ प्रकाश और जीवन का गौरव करते हैं।
9. हुकुम की रानी
हुकुम की रानी - Tchaikovsky ने इंपीरियल थिएटर के प्रशासन के लिए इस ओपेरा को लिखा, जिसके प्रतिनिधियों ने 1887 में उनकी ओर रुख किया। कथानक का प्रस्ताव पटकथा लेखक इवान वेसेवोलोज़्स्की द्वारा किया गया था, जिसने बदले में अलेक्जेंडर पुश्किन की कहानी से इसे उधार लिया था।
प्रारंभ में, संगीतकार ने इस आदेश को लेने से इनकार कर दिया, क्योंकि उसने पाठ में पर्याप्त मंचीय नाटक नहीं देखा था। हालांकि, 2 साल बाद उन्होंने अपना मन बदल लिया और उत्साह से सुंदर ओपेरा संगीत लिखना शुरू कर दिया।
रूस में प्रीमियर के बाद, काम को अमेरिकी और यूरोपीय देशों के प्रदर्शनों में उधार लिया गया था, और इन शब्दों का अनुवाद चेक और जर्मन में किया गया था।
8. यूजीन वनगिन
और प्रसिद्ध ओपेरा के लिए आदेश «यूजीन वनगिन " 1877 के वसंत में प्रसिद्ध गायक एलिजाबेथ लावरोवस्काया से प्योत्र इलिच को प्राप्त हुआ। महिला पुश्किन कहानी का संगीतमय अवतार प्राप्त करना चाहती थी। त्चिकोवस्की, अलेक्जेंडर सर्गेयेविच की विरासत का गहराई से सम्मान करते हुए, काम में पूरी तरह से शामिल थे और पूरी रात एक पंक्ति में राग का निर्माण किया।
साथ ही अपने सहयोगी एस। तनयव को लिखे पत्र में संगीतकार ने कहा कि वह संगीत पर एक बहुत मजबूत और थोड़ा अंतरंग नाटक करना चाहते हैं, जो इसके आंतरिक संघर्षों को महसूस कर सके, जिससे यह अनूठी भावनाओं से बच सके। यह उल्लेखनीय है कि उस वर्ष की गर्मियों में, त्चिकोवस्की ने अप्रत्याशित रूप से अपने पूर्व छात्र से सभी की शादी की, जो आठ साल की थी। कुछ हफ्तों के बाद आवेगपूर्ण विवाह टूट गया, जिसने ओपेरा के संगीतमय भाग पर अपनी छाप छोड़ी।
7. बच्चों का एल्बम
कार्यों का प्रसिद्ध संग्रह «बच्चों का एल्बम » इसमें 24 आसान-से-पियानो पियानो के टुकड़े हैं जो बच्चों को संगीत की दुनिया से परिचित कराना आसान बनाते हैं। संगीतकार को 1878 में एल्बम बनाने में 3 महीने लगे। Tchaikovsky ने अपने भतीजे Volodya Davydov को अपनी रचना समर्पित की।
संगीतकार की रचनात्मकता के एक प्रसिद्ध विश्लेषक की रिपोर्ट है कि "चिल्ड्रन एल्बम" को न केवल घरेलू बल्कि विश्व संगीत साहित्य की युवा पीढ़ी के लिए भी सुरक्षित रूप से जोड़ा जा सकता है।
लगभग एक शताब्दी बाद, सोयूज़्मुल्फिल्म स्टूडियो में एक एनीमेशन स्केच जारी किया गया था, जिसे एल्बम से संगीत पर रखा गया था। और दो दशक बाद, एक बैले का मंचन किया गया, जो अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव में एक पुरस्कार विजेता बन गया।
6. द नटक्रैकर
सुंदर बैले के बारे में «सरौता " पूरी दुनिया का संगीत समुदाय फलफूल रहा था और यह कभी भी थकाऊ नहीं होगा। महान विचार और ई। थियोडोर के संयोजन और Tchaikovsky के दिव्य गूजबंप्स संगीत का संयोजन बैले को हाल के युग की सांस्कृतिक विरासत का मुकुट बनाता है।
और यद्यपि प्रथम विश्व युद्ध की शुरुआत और राजनीतिक विचारों में बदलाव के साथ, बैले की साजिश को राइज़िफ़्ड (नामों तक) किया जाना था, लेकिन एक घरेलू संगीतकार द्वारा लिखे गए संगीत ने एक अद्भुत उत्साह का संरक्षण करना संभव बना दिया। क्या एक अद्भुत "फूलों का वाल्ट्ज" या "ड्रेगी परी का नृत्य" लागत है?
5. स्नो मेडेन
संगीतकार ने रूसी कवियों और गद्य लेखकों के काम का सम्मान किया, इसलिए खुशी के साथ उन्होंने राग लिखना शुरू किया «स्नो मेडन ओस्ट्रोव्स्की के कार्यों के आधार पर नाटक का मंचन किया गया।
रचना के निर्माण के समय, प्योत्र इलिच वास्तव में लोक कला और लोकगीत से मोहित था, जिसे उनके 50 रूसी लोक गीतों के संग्रह में व्यक्त किया गया था जो पियानो पर चार हाथों में बजाए जा सकते हैं।
इस संग्रह में सुंदर काम "द स्नो मेडेन" भी शामिल था, जिसमें टचीकोवस्की के "ओन्डाइन" के असफल ओपेरा से संगीत के टुकड़े को संरक्षित किया गया था।
4. स्लाव मार्च
शक्तिशाली ऐतिहासिक कार्य क्रम «स्लाव मार्च " रूसी संगीत समुदाय के निदेशालय से संगीतकार में प्रवेश किया। बाद में ओटोमन दुश्मन (रूसी-तुर्की युद्ध की घटनाओं) के खिलाफ बाल्कन क्षेत्र के स्लाव लोगों की लड़ाई के लिए एक माधुर्य समर्पित करना चाहते थे।
त्चिकोवस्की ने अपने काम को "सर्बो-रूसी मार्च" कहा, लेकिन बाद में इसका नाम बदल दिया गया। काम में आप सर्बियाई लोक संगीत की विशेषता वाले संगीत नोट्स सुन सकते हैं, साथ ही प्रसिद्ध थीम "गॉड सेव द ज़ार!"
और अगर आपको लगता है कि यह गंभीर ऐतिहासिक कार्य वर्तमान के लिए अप्रासंगिक है, तो आप गलत हैं। उदाहरण के लिए, 1985 में, प्रसिद्ध बैंड एसेक ने "भारी धातु" का प्रदर्शन किया, मार्च से धुन को अपने लोकप्रिय एल्बम के प्रमुख गीत की शुरुआत में ले लिया।
3. हंस झील
यह त्चिकोवस्की था जिसे पंथ के बैले पर काम सौंपा गया था «स्वान झील"जो आज तक प्रासंगिकता नहीं खोता है।
जर्मन लोकगीतों की अशुद्धियों सहित, माधुर्य के कथानक लोक रूपांकनों को दर्शाते हैं। तो, कहानी राजकुमारी ओडेट के बारे में बताती है, जो दुष्ट जादूगर एक सफेद हंस में बदल गया।
यह माना जाता है कि संगीतकार ने फ्यूसेन के क्षेत्र में अल्पाइन झील की यात्रा के बाद राग लिखा था। यह उल्लेखनीय है कि 1877 के बाद से प्रदर्शन के स्कोर के साथ-साथ इसके काम में भी बदलाव आया।
2. स्लीपिंग ब्यूटी
एक बार जीनियस चार्ल्स पेरौल्ट के कथानक ने संगीत संगीतकार हेरोल्ड पर डालने की कोशिश की। लेकिन मारियस पेटिपा के सहयोग से प्योत्र इलिच के संस्करण के सनसनीखेज प्रीमियर के बाद «स्लीपिंग ब्यूटी" सर्वश्रेष्ठ के रूप में पहचाना गया था और विश्व बैले कला की सबसे प्रतिष्ठित कृति की रेटिंग में शामिल किया गया था।
बेशक, आधुनिक कोरियोग्राफर संगीत स्कोर के नए और नए संस्करण बनाते हैं, लेकिन वे सभी घरेलू संगीतकार द्वारा निर्धारित मुख्य आधार को नहीं खोते हैं।
1. मौसम
यह ज्ञात है कि विश्व संगीतकार ए। विवाल्डी ने एक बार एक समान विचार पर काम किया था। हालांकि, प्योत्र इलिच ने अपने चक्र में जेस्ट को जोड़ने का फैसला किया "मौसम के", इसे 4 में विभाजित नहीं किया जाता है, आमतौर पर मान्यता प्राप्त मौसम, लेकिन 12 महीने तक। उसी समय, शास्त्रीय कविता से एक व्यक्तिगत रूप से चयनित एपिग्राफ उनमें से प्रत्येक के लिए समर्पित था।
नाटक न केवल वर्ष के महीनों के अनुरूप हैं और उनके मूल नाम हैं (उदाहरण के लिए, "फरवरी: श्रोवटाइड"), लेकिन यह भी स्पष्ट रूप से उनके मनोदशा और भावनाओं को व्यक्त करता है।
एक महान चयन नहीं है? मैं तुरंत अपनी स्मृति में सर्वश्रेष्ठ कार्यों को ताज़ा करना चाहता था, क्योंकि वे मेरे सिर से अनावश्यक विचारों से छुटकारा पाने और रचनात्मकता और उत्पादक विचारों के लिए मदद करते हैं।